Reseña de la noche inaugural: Sheridan Smith desafía el intento del director de arruinar su gran noche con un descaro y una vulnerabilidad tan peligrosos como fascinantes, escribe PARICK MARIMION

Por Patrick Marmion Publicado: 00:14 GMT, 27 de marzo de 2024 | Actualizado: 00:14 GMT, 27 de marzo de 2024 Noche de estreno (Teatro Gielgud) Clasificación: ¡Qué extraordinaria mezcla teatral es la Noche de Apertura! …

Noche de estreno (Teatro Gielgud)

Clasificación:

¡Qué extraordinaria mezcla teatral es la Noche de Apertura! Es casi como si este nuevo musical estudiadamente obtuso que se estrenó anoche en el West End estuviera diseñado para sabotear a su fabulosa protagonista, Sheridan Smith.

Y, sin embargo, si no puedes reprimir a una buena mujer, no tendrás ninguna posibilidad contra el carisma imparable de Smith.

Basada en una película de John Cassavetes del mismo título de 1977, olvidada hace mucho tiempo, trata sobre una actriz de Broadway, Myrtle, que sufre un ataque de nervios después de presenciar la muerte de un joven fan fuera del teatro. Sin embargo, es casi como si la resurrección musical de Ivo Van Hove estuviera buscando provocarle a Smith su propio ataque de nervios en la vida real: un juego peligroso para una mujer que ha hablado de sus propias pesadillas de salud mental después de desmoronarse en el musical Funny Girl. 2016.

El desorden en el escenario de un equipo de filmación de documentales que graba los ensayos de la obra de la historia dentro de la obra, ‘La Segunda Mujer’, la encierra en un estado de aislamiento febril y anima a los actores a ignorar al público y actuar ante las cámaras.

Entonces, cuando Smith finalmente nos registra lanzando una diadema a la primera fila, el efecto es eléctrico.

Benjamin Walker como el actual marido actor de Myrtle tiene ataques de ira en los ensayos

El desorden en el escenario de un equipo de filmación de documentales que graba los ensayos de la obra de la historia dentro de la obra, ‘La Segunda Mujer’, la encierra en un estado de aislamiento febril.

Al atravesar este armagedón psicológico, Sheridan tiene un descaro y una vulnerabilidad que son tan peligrosos como fascinantes.

Gracias a Dios también por la música de Rufus Wainwright. Es cierto que a veces disminuye hasta convertirse en un borboteo semitonal. Pero también explota con el don del cantautor para la gloria condenada al fracaso. Un dúo espectacular con Nicola Hughes como un personaje de escritor exasperado incluso trajo a la mente la arrogancia descarada de All That Jazz, la película de 1979 protagonizada por Roy Scheider.

Sin embargo, más que nada, es gracias a la potencia emocional de la voz de Smith que el programa realmente se dispara. Para citar la letra de uno de sus primeros temas, ella hace «magia de lo trágico».

También hay momentos en los que simplemente me asombraba su actuación. Ella alterna entre interpretarse a sí misma, su personaje de actriz y el personaje de la actriz en la obra dentro de la obra, molestada de diversas maneras por un exmarido, un marido actual, el escritor, el director y el fantasma del fan muerto.

Al atravesar este armagedón psicológico, tiene un descaro y una vulnerabilidad que son tan peligrosos como fascinantes. Además, está su famosa sonrisa de nocaut y la capacidad de contarnos cuatro temporadas en una sola frase.

Todos los demás personajes, excepto Shira Haas como el fantasma de la niña muerta que encarna el deseo de muerte de Myrtle, son recortes de cartón en comparación. Hadley Fraser, como director engreído, hace poco más que ladrar órdenes.

Smith es filmado gateando borracho por la calle en un momento de la obra.

Jos Slovick, como exmarido, nos dice que «las salas de estar grandes me excitan». Benjamin Walker, como el actual marido y actor de Myrtle, tiene ataques de ira en los ensayos. Y John Márquez, como productor adulador, se lleva la galleta del diálogo sin sentido con su frase: «Te amo». Todos te queremos. ¿Quieres una taza de té?’

Hay muchas razones para estar consternado por este espectáculo, pero Smith, quien en un momento es filmada arrastrándose borracha por la calle, de alguna manera desafía el intento de Van Hove de descarrilarla.

Para su magnífico número culminante, The World Is Broken, incluso intenta enterrarla dentro de una multitud de actores detrás de una cortina transparente. Aquí canta conmovedoramente sobre desmoronarse, sobre recuperarse y sobre estar ahora lista para la batalla.

Y qué batalla es también para nosotros. Quizás sea una victoria pírrica, pero una victoria que no me gustaría perderme.